自读书交流分享《阿米尔汗 我行我素》——永安幼儿园 余采倪

今天我给大家分享的书目是“阿米尔汗 我行我素”。我相信大家都熟悉阿米尔汗这个名字。就是这个个子不算高，气质逼人的印度男。

今天呢，我将从我认识阿米尔、追随阿米尔到了解阿米尔三个方面把我所知道的阿米尔以及阿米尔带给我的一些思考分享给大家。先来说说我如何认识阿米尔的，初次认识他是从这两部电影开始的，一部是《三傻大闹宝莱坞》，一部是《地球上的小星星》，这两部电影的主题都是“教育”，在一个学生被繁重的课业压迫到自杀的国家，《三傻大闹宝莱坞》给了年轻一代以希望。另外一部则是讲述了一个有学习障碍的孩子，淘皮捣蛋、成绩很糟，遇上了一个特别的老师从而发掘出了这个孩子的潜力，从而告诉我们“每个孩子都是独一无二的”。

这两部电影从不同的角度直接向教育体制提问，于是我对这个导演与演员并重的阿米尔汗入迷了。中国有抨击教育的么?我知道的有一部“看上去很美”，直接抨击我国的幼儿教育，可被禁播了，其余的导演有好的作品么？有，可是有一两部代表作就夭折了。

于是我对阿米尔汗也抱着这样的心态开始追随阿米尔的电影，陆续看了《偶的神啊》《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》，看完以后，完全的改变了我对这个印度男的看法。《偶的神啊》直面印度宗教问题；《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》直面印度的重男轻女；前面是从正面的角度讲述父亲将女孩培养成才的故事，后一部从反面的角度，以母爱为主线，讲述妻子为女儿对抗丈夫，践行“不要因为我是女儿，就窒息我的未来”的誓言。每一部电影都揭示了社会某些层面中非常突出的问题。

我从喜欢开始很佩服这个印度人，并且我开始阅读有关阿米尔的书籍，对这个印度人作更深入的了解。本书从阿米尔拍摄的第一部电影开始，讲述了通过电影认识自我、完善自我并超越自我的过程。那这究竟是怎样的一个过程呢？我们一起来看看

在80年代，印度电影都是非常的程式化，阿米尔的《冷暖人间》打破了这样的规则，他们觉得“电影不应局限于讲一个故事，而是应该与观众达成共鸣”。如此成功的开头，阿米尔应该一红到底才对。可现实往往是相反的，一炮而红以后，他接拍了很多同类型但有失败的电影，这种失败深深的困扰着他，有时候他安慰自己想到：“在《冷暖人间》之后，粉丝们只是想看他出境，并非要求好的作品”，这也迎来了阿米尔的三次成长。

首先他需要夺回并巩固自己在影坛中的地位，于是他开始选取不同人物类型的电影拍摄，证明自己可以适应任何角色，展现自己的演绎水平。并凭借三部影片——《冷暖人间》《讲心不讲金》《灰飞烟灭》开辟了阿米尔电影道路。其次，他开始以好莱坞经典电影为基础，让自己站在的巨人的肩膀上去看待世界电影的发展，抓到经典的精髓，再通过自己的方式呈现出来。并对一些好莱坞影片改编与翻拍，再次出现三部——《爱在旅途》《情比金坚》《情牵一线》鼓舞人心的作品。

再后来，他开始演绎多种角色，从爱情喜剧片中的“奶油小生”到“激情年代”中的年轻父亲，再到市井小混混，；每一部作品带给阿米尔的东西，阿米尔都能让自己在下一部电影中表现的更好，因此阿米尔也迎来了自己的巨星时刻，

影坛地位有了，好电影框架有了，演绎水平有了，阿米尔开始做自己，导演自己想要表达的作品；也就是我们后来看到的一系列反应社会问题、令人发省、推动社会进步的电影。《芭萨提的颜色》推动印度修改了法令，《三傻大闹宝莱坞》直面教育体制问题，《偶滴神啊》直面印度宗教，《摔跤吧！爸爸》直面印度重男轻女等等一系列反应社会问题，引发观众共鸣。

印度真的如此开放么，这么多敏感的话题都能成功上映。当然不是，在这些影片上映的背后，阿米尔遭受的是政府的抗议、媒体的攻击；票房被削弱，产业被破坏，可就是在这样的背景下，阿米尔成功的上映了一部又一部震撼的电影。他总是能在遵循内心声音的同时，应付好各大冲击，并保证票房的收入。阿米尔说：“做”永远比“说”难的多，我想正是这样的实践巨人吸引了来自世界的注意，更给予了我们对于生活与工作的思考。

对于阿米尔来说，巅峰意味着夕阳的迫近，而他追寻的是永恒的光。

对于社会问题，不仅仅是演员，每一个人都应该把自己的想法通过某种途径表达出来。